《一帆治玉》做别致的和田玉艺术
我小时候家里就养鱼。
印象中都是金鱼，鱼缸没布置，就贴一张背景纸，挂历封面那种“海底世界”。
与其说是给人看，更像是为了骗一下金鱼。
也没有什么审美概念，家大人乐此不疲的投食换水，行为接近“养殖”。
严格来说五十年代热带鱼就引入了，但因为运输条件差，稀罕鱼基本集中在大城市。我生活的小县城所谓鱼市，无非是金鱼锦鲤，和一些巴西龟。
呆滞的鱼和丑丑的缸让人完全提不起兴趣，即使你是一个孩子。
直到一天表妹告诉我她家养了鲨鱼。
这绝对是个爆炸性的消息。
我急切想要看电影里那个凶残怪兽被哆啦A梦照了缩小灯光的样子。
果不其然，芸芸金鱼依旧瞪着臃肿眼睛，拖着俗气的裙子有如放了慢镜。
而那条“鲨鱼”甩尾有如神鞭，穿梭在鱼群中高挺健硕的背脊，炫耀它张扬的蓝色，精神抖擞。
当时真感叹科技先进，人类连BP机都能发明，捕捉鲨鱼幼苗当然不是问题。
我和表妹都十分担心它长大要出来伤人。
可越看越觉它乖，原本平庸的鱼缸也因它而活跃，唯一让人不解的是它有两撇小胡子，偶尔还缸底吃点屎。
鲨鱼小时候都这么好说话吗？
后来我知道，当年养的“小蓝鲨”是一种鲶鱼。
这种鱼性情温顺，你要是懒，它还能兼职做一下清道夫。
商家抓住市场空白，用大白鲨的热度曾把它捧上过神坛，但到了百花齐放的今天，它身价仅6元。
西班牙人有“鲶鱼效应”理论。
意思是一条生猛的鲶鱼，可以盘活一整池暮气沉沉的沙丁鱼。
就是这6元的小鲶鱼，带着噱头进入我的视野，盘活了我对水族鱼后来的各种兴趣。
据说日本人认为大地绑在一条巨型鲶鱼尾巴上，鲶鱼要是生气了抖一抖，他们就要地震。
所以很多日本人家中都有“鲶绘”，描绘内容有的是批判鲶鱼不满天灾，有的却是与鲶鱼共嬉诙谐。
这是因为日本人对鲶鱼的情绪有双义性，比如画中木匠、瓦匠和商贩会感谢地震给他们带来了生意，同时他们对这种司命之神也保持着某种敬畏。
因为这种截然不同的两种情绪，引申出了“大鲶”和“小鲶”两种神物，前者兴风作浪，后者保佑平安。
其态度大概和中国人对“老天爷”一样吧，爱恨交加的。
平时向它祈求祷告，遇到了事情又骂它不开眼。
鲶鱼在我们这满满的正面形象，不是被仙人骑乘，就是年画中被大胖小子抱着。
汉文化本来就崇尚鱼类，鲶鱼口彩好，谐音“年余”，所以常被寄以“年年有余”的寓意。
传统玉雕中多有加入莲花元素，寓意“连年有余”。
今天分享的作品就是致敬这个传统。
这是一块且末山料，原料送来时满身错层裂，表皮毛糙还被人画过。可能是不满它有前任，起初我不看好它，把它搁置在柜子里。
可武老板对它抱有极大期望，每次过来都问它。
我把表皮清理过一遍，发现它肉质细腻粘刀，而且有糖色、翠青和蓝白底子，如果算上黑糖，居然有四色。
这种扁材料如果作平放设计，会像一块砧板。
但如果把它立起来，就会像一面旗帜，比较容易抓视点。
所以在设计的前期我就考虑用类似插屏的形式去展示它。
难度在于错层裂，它的各种角度把料子分成酥饼状，如果要打破砂锅清完裂，料子就垮了。
把黑糖设计为鲶鱼，黄糖设计为泥塘荷叶，翠青设计为莲花，把裂都掖在形体接缝中。
在相对完整的背部大面积保留光面体现玉质。
成品以后色块分割明确。
底座使用超老的大红酸枝树头料，像一座靠山一样。
第二件是块碧玉，它是我淘来的一块镯子边。
镯子边在玉雕师眼里真叫又爱又恨。
大多料商在取完镯子镯芯以后轻视镯边，不愿投入过多的加工精力，因此它价格划算，肉质大多也干净。
但镯边形状都非常难受，它必然是一个内凹三角形。
这种材料难点在于既要利用率大，还要破除难受的形状。
多少设计师死在这上面。
费心巴力做出来，成品还是一眼的边角料。
这条碧玉鲶鱼大型只能服从镯边走势，
但利用有限的鱼身摆动和胡须镂空，破掉内凹三角形大局。
成品打磨以后呈现非常舒服的粉绿色，我自己是觉得不太像边角料了，你们觉得呢？
底座使用了一块变异大红酸枝，绚丽的纹理像水波一样。
好啦，今天的两件鲶鱼作品分享到这就看完了。
写一写后记，关于题目“不上竹竿入清浑。”
源自一句老话“鲶鱼上竹竿”，古人认为鲶鱼是可以爬杆的，也许是他们把同样无鳞的跳跳鱼误认为鲶鱼。
但后来古人似乎也发现鲶鱼并不能爬杆，因为它太湿滑，这谚语的句意就变成了“痴心妄想”的代名词。
所以说古人多讨厌？
明明是自己错了，却要让鲶鱼背上丑名。
一帆治玉
做别致的和田玉艺术
